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modalità, tempi e costiNew

Voraufführung von den Werken von Kunst, die in Fortsetzung zum Publikum stellt für den Einkauf sein werden

 

 

 

 

 

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Werk N° 00101
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Titolo Eternità
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Werk N° 00116
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Werk N° 00117
Vico di Cerva (Catanzaro) 2007
 
 
 
 
 
 
 

Du machst click auf dieses Werk um sie zu öffnen
 
 
 

 

  • Ausstellung von Werken in Schaufenster

Wichtigste Absicht von diesem Fenster vom Web-Seite ruft "Schaufenster", es ist, die Werke von Kunst auszustellen ihr verwirklicht vom Künstler Sersalensis, oder eventuell von anderen Künstler. Eine Struktur wird nicht vorausgesehen organisatorisch von Verkauf, da der Verkauf der "Werke" eine Tatsache ist ganz gelegentlich und eventuell.

Die Kunst Tätigkeit, trotzdem schließt es ein einige Kosten. In dieser "Abschnitt" ruft "Vetrina/Schaufenster", ich bin ihr stellt einige Werke von Kunst der die Besucher vom web-seite sie können kaufen, da bieten sie "" für jedes einen angemessenen Preis ausgestellte Werk an.

Es ist das Publikum, das die Aufgabe hat, den Wert und den Betrag zu bestimmen, Gesamt von den Werken von Kunst. Der Sammler kauft die Werke von Kunst durch eine Beschaffenheit von gerufenem Verkauf: "SYSTEM DER ON LINE" ANGEBOTE.

Es kann geraten, daß viele Besucher vom Web-Seite interessiert sich für das gleiche und einzige Werk: in dieser Umstand wie muß jedes Individuum sich verhalten? Die Normen des REGOLAMENTO GENERALE / GENERAL" "REGLEMENTS stellt in diesem gleichen Abschnitt aus, sie werden auf die Art und Weise zeigen um zu kaufen.

Nur die anwesenden Werke in dieser Abschnitt vom Ort ist käuflich.

Wenn ihr zu einer Arbeit interessiert seid stellt hier in Schaufenster vor aber, geschätzt langweilig lesen das ganze Reglement, macht euch davon ein Problem nicht, ihr zeigt auf das Titel und eventuell auch die Nummer vom Werk von eurem Interesse, und zusammen mit die Daten und ICH WILL SIE JETZT zum Satz des Antragstellers schickt eine E-MAIL zum folgenden e-mail-Box:

Spostare la barra Rechts die Abstandstaste rücken


Es funktioniert wie das System der Angebote

A) Du gehst in den Abschnitt, es "kontaktiert" ICH und es stellt das Formular zusammen oder es sendet eine E-mail in dem du informierst den Verkäufer der sechs interessiert zu einer Arbeit stellt in "Schaufenster" den Titel anzeigend, vor und eventuell die Nummer des Kunstwerkes.

B) Du zeigst auf den größten Preis, der entschied, im Formular von Bestellung anzubieten, oder in die E-mail, für das Kunstwerk vom Verkäufer weist. Das ist dein größter Preis von Einkauf. Weiter dieser Preis du entschiedest, nichts zu kaufen.

C) Der Verkäufer wird das Angebot schätzen und wenn der Preis zum Wert wirklich angeglichen ist, wird das Werk deines sein. Zum festgelegten Preis von dir wirst du das Kunstwerk zahlen.

D) Wenn der von dir angebotene Preis untere ist zum effektiven Wert des Werkes, weil es als solch betrachtet vom Künstler wird der Verkäufer dich mit einer E-mail benachrichtigen, in dem es dich informieren wird, daß es ein ZURÜCKWERFEN MIT STEIGERUNG machen wird vom angebotenen Preis von dir. Dein Name und deine Daten werden bleiben Geheimnisse werden nie zu keinem enthüllt werden, auch nicht früh, auch nicht während, auch nicht nach dem Angebot; es wird nur notiert werden in dieser Abschnitt die Nummer von Angeboten Quittungen und die Steigerung und das Zurückwerfen des angebotenen Preises.

E) Jedes Mal, das ein gemacht haben wird, ich werfe wieder von Steigerung auf der Preis von Abreise, der Käufer es wird mit einer E-mail informiert werden.

F) Wenn dein größter Preis von einem anderen Käufer überwunden werden wird, der Verkäufer wird dich mit einer E-mail warnen, (, daß dein Preis es wurde überschritten), so daß dir die Möglichkeit geben von über uns nachdenken und eventuell zurückkommen zu eine einstecken neues Angebot.

G) Jede ist deine Entscheidung, wenn die Arbeit tatsächlich von deinem Wohlgefallen ist, mußt sie mitteilen unverzüglich durch eine E-mail, Leid der Verlust des Werkes.

Für das Reglement lesen klickt hier unter:

REGOLAMENTO GENERALE

Um mehr davon zu wissen, klickt er auf ESEMPIO PRATICO:

ESEMPIO PRATICO

DIE PORTRÄTS SIND DIE AUF AUFTRAG VERWIRKLICHTEN WERKE

Jeder Gruben interessiert zu ein Porträt oder es will bestellen ein es operiert, es kann machen, da sendet es ihn eine E-mail oder das Formular im Abschnitt zusammenstellend, du kontaktierst und direkt Vereinbarungen mit dem Künstler treffend, der liefern wird, jede Auskunft.

AUSSTELLUNG VON WERKEN IN SCHAUFENSTER

Um das Foto zu vergrößern von das es operiert, clik zu machen mit die Maus zur Mitte des Bildes.

 

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WARUM EIN BILD KAUFEN?

Innanzitutto il maestro Sersalensis non vi vende un "quadro" nel senso comune del termine (dipinto + cornice): stranamente, il dipinto anche se brutto, quasi sempre porta la firma; la cornice non è da poco, essa comunque, non porta nessuna firma, ma, in alcuni casi, è anche "il prodotto" delle mani di abilissimi "artigiani", e rappresenta l'abito indossato dal dipinto. Se questa (la cornice) è in oro, bella, è modellata in manira sublime rende il dipinto più brutto, malriuscito, straordinariamente... bello!

Ma perché a un esemplare firmato (il dipinto) spesso si fa indossare un abito (la cornice) forgiato da uno sconosciuto?

Cosa significa questo ibrido assemblaggio?

Un Opera d'Arte di un Grande maestro dell'arte moderna e contemporanea non è svalutata se gli si mette una cornice anche se pur di pregiata fattura ma, realizzata da un artigiano (badate "artigiano" non "artista")e soprattutto sconosciuto?

Vi siete mai chiesti: se la mia casa è stata progettata da un grande architetto, mi è costata molto cara costruirla, non ne sminuisco il valore se poi vado ad arredarla con mobili da quattro soldi e se sui muri appendo quadri realizzati da sconosciuti?

Chi acquista, non compra per passione, per arricchire l'ambiente di casa o di lavoro, per investimento, o forse perché una grande Opera d'Arte aiuta a vivere meglio?

Sersalensis Atelier d'Arte non realizza "quadri", ma, crea CAPOLAVORI.

Sersalensis Atelier d'Arte non fa indossare ai propri capolavori abiti realizzati da sconosciuti.

Sersalensis Atelier d'arte vende i propri capolavori o "nudi" o con cornici forgiate dalle sue stesse mani.

Sersalensis Atelier d'Arte è un vero e grande Artista!

Qualunque sia ad ogni modo, la motivazione che vi spinge all'acquisto non di un quadro, ma, di un'Opera d'Arte, Sersalensis Atelier d'Arte è il consulente On line, il migliore, che meglio di qualunque altro può informarvi, consigliarvi e indicarvi circa le varie oppurtunità offerte oggi, dal mercato dell'arte.

Sersalensis Atelie d'Arte sara con voi su internet, vi aprirà la porta in quel meraviglioso mondo che è l'Arte, realizzerà per voi... Grandi Capolavori, parlerà dei grandi maestri del passato confrontandoli con quelli attuali, vi mostrerà le Opere d'arte, vi spiegherà le tecniche, l'ingegno, lo spirito, il pensiero che caratterizzano i grandi Capolavori e le giuste valutazioni di mercato.

Sersalensis Atelier d'Arte vi darà l'opportunità di toccare con le mani un capolavoro, di possedere un'autentica opera d'arte, tutto questo grazie all'opportunità di innovative modalità d'acquisto, che non farà pesare il costo sul vostro portafoglio.

Contattate Sersalensis Atelier d'Arte e troverete quello di cui avete bisogno, la risposta giusta ai vostri quesiti, ad ogni vostra personale esigenza.

Vuoi apprezzare appieno un Opera d'Arte?

Allora, che aspetti... comprala e appendila nelle mura di casa tua: non c'è modo migliore al mondo per capire il valore di un capolavoro se non quello di possederlo.

In questa prima parta risponderemo al quesito che si pone chi si avvicina per la prima volta all'Arte e ci chiede:

Qual'è la tecnica pittorica che vale di più?

Qul'è la più nobile?

VALE DI PIÙ UN OLIO, UNA TEMPERA, UN ACRILICO O UN ACQUARELLO?

Quale è la differenza tra un dipinto e una stampa d'arte?

Oggi, in particolare nei nostri giorni, grandi e famose gallerie, mercanti e critici d'Arte rispondono a questi quesiti, basandosi nella quasi totalità dei casi sull'andamento del mercato, sulle aggiudicazioni delle aste pubbliche, sulla direzione in cui soffia il vento del mercato dell'arte moderna e contemporanea.

Al primo posto pongono "l'Olio su tela" con un valore assoluto pari al cento per cento, sulla base di questo valore, calcolano tutte le altre tecniche pittoriche.

La scheda qui sotto è solo indicativa e serve per dare solo una vaga idea di come è calcolato il valore di un'opera basandosi sulla tecnica:

 
Tecnica pittorica
(Pictorial technique)

 

Valore medio
(Middle value)

 

1. Olio su tela (Colors to Oil on canvas)
100%
2. Tecnica mista (Mixed technique)
87,3%
3. Acrilico (Acrylic)
75,9%
4. Tempera & Gouache (Temper)
49,7%
5. Acquerello (Water-color)
44,9%
6. Pastelli (Crayons)
36,6%
7. Carboncino & sanguigna (Coal and blood)
25,3%
8. Disegno a matita (sketch to pencil)
20,7%
9. Incisione al bulino, xilografia, acquaforte, acquatinta (incision to chisel, woodcutting, Strongwater, Dyedwater)
15,4%
10. Litografia (Lithography)
9,6%
11. Serigrafia (Silkscreen Printing)
9,3%
12. Xerografia ritoccata a mano dall'artista (Retouched xerography from the artist)
4,5%
13. Stampa in quadricomia con intervento manuale dell'artista (Print to 4 colors with manual Intervention of the artist)
2,3%
14. Stampe realizzate con il computer e ritoccate di pugno dall'artista (Prints created with the computer and you manually retouch from the artist)
2,1%
15. Fotografie in bianco e nero o a colori ritoccate di pugno dall'artista (Photos in black and white or color you manually retouch from the artist)
1%
16. Il valore torna a salire per le fotografie realizzate e stampate da Fotografi professionisti, gli artisti della computer grafica, dell'aerografia, e per quelle stampe fotografiche tradizionali antiche (Cianotipia, stampe al caffe, al carbone, stampa bruna, callitipia, stampa al platino, alla gomma bicromata, la stampa alla clorofilla ed altro ancora) (The value returns to ascend for the created photos and printg by Photographers professionals, the artists of the computer graphics, of the airbrush, and for those ancient traditional photographic prints (it print to the cyan, prints to the coffee, to the coal, brown press, callitipia, print to the platinum, to the rubber bicromata, the print to the chlorophyll and other anchor)
100%

Questa tabella qui presentata è solo indicativa di come funziona il mercato dell'arte odierno, nel valutare le opere: non si capisce perché agli oli su tela viene attribuito un valore assoluto pari a 100%, quando la nostra grande e antica e gloriosa, tradizione pittorica rivela che gli antichi Maestri non adoperarono mai esclusivamente l'olio nudo e crudo su tela, cosi come lo conosciamo noi; innanzitutto essi usavano come supporto per dipingere non solo la tela ma anche la tavola di legno e la pittura non era altro che una tecnica mista.

I colori anticamente, venivano preparati direttamente dall'artista, non come oggi che si va in un negozio di belle arti e si comprano i colori già pronti: erano ridotti in polvere, in una pasta omogenea e amalgamati alle colle (colla di pesce, di coniglio, di ciliegio,tuorlo d'uovo, latte di fico, gomma arabica) per le tempere e a sostanze oleose (olio di lino, di noce, di papavero, essenza di trementina,) per i colori ad Olio.

Diversi studi su opere antiche hanno rivelato che i pittori iniziavano i lavori dipingendo con colori all'acqua, vale a dire con le tempere, poi o stendevano sull'opera più mani di colla trasparente o d'altro fissativo per fissare la tempera e proseguivano con le terre amalgamate e diluite nell'olio, oppure alle terre già amalgamate con le colle aggiungevano il rosso d'uovo o altra sostanza naturale che permetteva loro di continuare tranquillamente a dipingere ad Olio senza incontrare nessun problema di incompatibilità delle diverse tecniche adottate.

Quindi, secondo il mio parere, è sbagliato dare un valore di 100% alla pittura ad Olio, inoltre, per quel che riguarda la tempera va anche detto che le Icone erano e sono realizzate a tempera e se a queste si aggiunge L'Oro vero, (no quello falso) la riza in argento cesellato, ne consegue che il valore e i prezzi e si gonfiano notevomente arrivando pure a superare il 100% della pittura ad Olio.

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Auskunft auf das stellt Werk

Jahr

N° 00101: 2004

N° 00102: 2004

N° 00108: 1995

N° 00109: 1996

N° 00110: 1984

N° 00111: 1996

N° 00112: 2003

N° 00113: 1993

N° 00114: 1978

N° 00115: 2006

N° 00116: 2005

N° 00117: 2007

Technik:

N° 00101 Ich öle auf                  Leinwand
N° 00102 Tempera
N° 00108
Acryl auf                 Leinwand
N° 00109
Ich öle auf                  Leinwand
N° 00110 Aquarell
N° 00111 Aquarell
N° 00112 Tempera
N° 00113 Tempera
N° 00114
Ich öle auf                  Leinwand
N° 00115 Holzschnitt
N° 00116
Ich öle auf                  Leinwand
N° 00117

Maße:

N° 00101: cm. 60x120
N° 00102: cm. 57x31
N° 00108: cm. 50x60
N° 00109: cm. 50x60
N° 00110: cm. 30x40
N° 00111: cm. 50x70
N° 00112: cm. 35x45
N° 00113: cm. 33x48
N° 00114: cm. 40x50
N° 00115: cm. 29,5x42
N° 00116: cm. 50x70
N° 00117: cm. 25x50

Unterschrift

N° 00101: Die Unterschrift ist rechts im unteren Winkel: "Sersalensis Atelier d'Arte"

N° 00102: Unterzeichnetes Werk auf die Rückseite

N° 00108: Die Unterschrift ist rechts im unteren Winkel: "VinceBorelli 95"

N° 00109: Die Unterschrift ist rechts im unteren Winkel: "Sersalensis 96"

N° 00110: Die Unterschrift ist rechts im unteren Winkel: "VinceBorelli"

N° 00111: Die Unterschrift ist unten rechts: " Sersalensis 06.11.96"

N° 00112: Unterzeichnetes Werk auf die Rückseite

N° 00113: Unterzeichnetes Werk auf die Rückseite

N° 00114: Die Unterschrift ist rechts im unteren Winkel: "VBorelli"

N° 00115: Die Unterschrift ist unten rechts: "Sersalensis 05"

N° 00116: Die Unterschrift ist unten rechts: "Sersalensis Atelier d'arte 2005"

N° 00117: Die Unterschrift ist unten rechts: "Sersalensis 07"

Sistema dell'Offerta On-line

  • Nachrichten auf der Gang des Angebotes

Das Werk wurde Nummer 00116 Tag 07.01.2007 verkauft.

  • es kauft, da benutzt es die Formel:
       ICH WILL SIE JETZT
  • Anfang und Öffnung bietet

    07/02/2011

    Tag von Schließung des On line Angebotes

    In Bezug:

    Werk n°: 00101

    Werk n°: 00102

    Werk n°: 00108

    Werk n°: 00109

    Werk n°: 00110

    Werk n°: 00111

    Werk n°: 00112

    Werk n°: 00113

    Werk n°: 00114

    Werk n°: 00115

    Werk n°: 00116

    Werk n°: 00117

    30/03/2011

    Ich numeriere von Angeboten Quittungen

    n° 00116 Verkauft

    Preis Basis Anfang Angebot

    n° 00101 €. 500,00
    n° 00102 €. 300,00
    n° 00108 €. 10,00
    o
    n° 00109 €. 200,00
    n° 00110 €. 2000,00
    n° 00111 €, 100,00
    n° 00112 €. 300,00
    n° 00113 €. 300,00
    n° 00114 €. 3000,00
    n° 00115 €. 1,00
    n° 00116 €. 400,00
    n° 00117 €. 100,00

    Steigerung und Zurückwerfen

    Euro ##,##



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